Dª Luisa Aguilar Calvo (1929-2024)

Mamá, para todos los demás Doña Luisa.

Luisa Aguilar Calvo nació en Manganeses de la Lampreana (Zamora) el 9 de junio de 1929 y se nos ha ido en Zamora el 24 de febrero de 2024, después de toda una vida disfrutada con valentía, inteligencia y saber estar. Todas sus enseñanzas de vida y magisterio las ejerció a lo largo de toda su vida. No puedo dejar de pensar en esa niña de diez años que respondía perfectamente a todas las preguntas de un tribunal de cinco personas; ella sola frente al Tribunal para hacer el examen de Ingreso, y le decían a mi abuelo Pedro:”¿quién es esa niña que responde tan bien?” O esa jovencita de apenas 20 años, que nada más aprobar la oposición, se fue a ejercer como maestra a una aldea pequeñita, Santalla de Rey en Lugo. O como maestra parvulista (niños entre 4 y 6 años) podía llevar ella sola una clase con más de 80 niños, ¡siempre me ha maravillado esta verdadera hazaña! O cómo era la persona más feliz del mundo con el nacimiento de sus hijos. O los 62 años de casada con Matías llenos de respeto, ternura y comprensión envidiables. O de su ilusión perpetua por la lectura y el saber que le llevó a manifestar en sus últimos días: “Gracias a Dios qué me gusta leer”. O su disfrute intenso en los viajes que le gustaba ver y conocer todo. O su pasión por las cosas bien hechas. O su ilusión personal con Saida. O su familia. O su fe en San Antonio.… Incluso en los momentos más difíciles y complicados los supo abordar con inteligencia, coraje y energía.

Mamá, te vamos a echar muchísimo de menos, pero con la certeza de que tú nos enseñaste el camino, incluso a caminar.

Mis recomendaciones después de un año

Estas son mis recomendaciones después de todo un año sin estar aquí.

Una película: (Bueno dos):

Tori y Lokita de Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne

Cerrar los ojos de Víctor Erice

Un libro:

Todo va a mejorar de Almudena Grandes

Un viaje:

Ruta de auga en Zas-A Coruña.

Una serie:

Abbott Elementary de Quinta Brunson 

Un cómic:

Dispararon al pianista de Fernando Trueba y Javier Mariscal

Riccardino de Andrea Camilleri

Riccardino de Andrea Camilleri es su última novela de la saga de Salvo Montalbano (#33), que fue escrita en el 2005 y publicada ahora. Esta novela nos cierra muchas emociones y muchas vivencias compartidas con pasión año tras año; no cierra el círculo porque aún podremos hacer relecturas para revisitar estos mundos de Vigata, Catarella, Mimi, la tratoria de Enzo … y mucho más. Además nos es un libro al uso de los que nos tenia acostrumbrado porque hay metaliteratura cuando aparece el mismo Autor. Disfruté con él como siempre pero con la pena de acabar cada página porque llegaba el final. ¡Larga vida a Salvo y Andrea!

Un joven director de una sucursal bancaria de Vigàta es asesinado a quemarropa por un misterioso motociclista, y Salvo Montalbano, cansado ya de crímenes y homicidios, se encarga de resolver el caso en el menor tiempo posible. Pero el destino nunca depara soluciones fáciles: lo que inicialmente parecía un ajuste de cuentas por cuestiones de honor, resulta ser una madeja mucho más difícil de desentrañar.

Esbozado entre 2004 y 2005, retomado en 2016 y publicado póstumamente en 2020, Riccardino ha adquirido el valor de testamento literario, un broche magnífico a una historia de casi treinta años en el que Andrea Camilleri demuestra su genialidad al mezclar realidad y ficción, en un sorprendente guiño del escritor siciliano para despedirse de Salvo Montalbano, su inseparable compañero de aventuras.

“Neptuno y Hércules” de Diego As

“Neptuno y Hércules” de Diego As es un graffiti que está en el Paseo Marítimo de A Coruña, en la zona de As Lagoas. «Es un mural sobre Neptuno y Hércules enfrentados, con una estética de escultura que nos parecía atractivo para este zona», ha manifestado su autor.

“A lectura sempre será un acto de rebeldía”, Xabier Docampo

“A lectura sempre será un acto de rebeldía”, Xabier Docampo, compañeiro e amigo.

Dos amigas de Elena Ferrante

La saga Dos amigas es una novela total que habla de la amistad, el amor, el desamor, el odio y la violencia. Es la historia de Nápoles, de Italia y de Europa durante la segunda mitad del siglo veinte. Entre sus páginas resuenan el feminismo, la lucha sindical, el marxismo, el fin de las ideologías. Es una estampa sobre el paso del tiempo, sobre el fin de una época. Elena Ferrante muestra las dificultades del ascenso social y el peso de los orígenes a través de las dos grandes protagonistas: Lila y Lenú.

Dos amigas de Elena Ferrante (autora desconocida pero real) consta de 4 libros que construyen este retrato de la sociedad italiana de la segunda mitad del siglo XX y principios del XXI; por lo que se puede entender como un perfecto complemento para Noveccento de Bernardo Bertolucci. Los cuatro libros son: la amiga estupenda. Un mal hombre. Las deudas del cuerpo. La niña perdida.

El poder del perro de Jane Campion

El poder del perro [The Power of the Dog] de Jane Campion es una película de otra época por la temática, una película del oeste es el siglo XXI, y el tempo y la música, que me retrotrae a aquellas películas que veíamos de Arte y Ensayo, y no es para menos porque la autora es Jane Campion, aquella directora que nos conmovió con El Piano; pero en verdad es muy actual en todos los sentidos porque trata de emociones y sentimientos, además de dibujar unas imágenes realistas que se nos están olvidando en la retina. Una historia tremenda contada desde la sensibilidad y la rudeza a partes iguales, pero con una calidad indiscutible. Benedict Cumberbatc al que llevamos siguiendo los últimos años con amplio abanico de registros aquí está sencillamente deslumbrante y muy creíble en el personaje de este vaquero con una lucha interior descarnada. Todo lo bueno que le pase a esta película estará bien.

Montana, 1925. Los acaudalados hermanos Phil (Benedict Cumberbatch) y George Burbank (Jesse Plemons) son las dos caras de la misma moneda. Phil es impetuoso y cruel, mientras George es impasible y amable. Juntos son copropietarios de un enorme rancho donde tienen ganado. Cuando George se casa con una viuda del pueblo, Rose (Kirsten Dunst), Phil comienza a despreciar a su nueva cuñada, que se instala en el rancho junto a su hijo, el sensible Peter (Kodi Smit-McPhee).

El infinito en un junco de Irene Vallejo

El infinito en un junco de Irene Vallejo es un magnífico relato y una espléndida reflexión sobre el mundo de la lectura y del libro desde el pasado más remoto hasta el presente, aunque pienso que desde Roma y el Imperio Romano se podría profundizar también en otros hitos y singularidades de esta peculiar reflexión y análisis. He disfrutado muchísimo porque siempre encuentras referencias muy personales y hechos muy curiosos que te permiten aprender, pero sobre todo, te imbuye en la necesidad de seguir leyendo y formando tu propia biblioteca personal e intrasferible de tus libros, coda que siempre he pensado (al igual que el cine o los cómics).

«Nadie hay en el mundo que haya leído todos los mismos libros que tú».

«Así como, siempre habrá alguien en el mundo que está leyendo tu mismo libro».

Este es un libro sobre la historia de los libros. Un recorrido por la vida de ese fascinante artefacto que inventamos para que las palabras pudieran viajar en el espacio y en el tiempo. La historia de su fabricación, de todos los tipos que hemos ensayado a lo largo de casi treinta siglos: libros de humo, de piedra, de arcilla, de juncos, de seda, de piel, de árboles y, los últimos llegados, de plástico y luz.

Es, además, un libro de viajes. Una ruta con escalas en los campos de batalla de Alejandro y en la Villa de los Papiros bajo la erupción del Vesubio, en los palacios de Cleopatra y en el escenario del crimen de Hipatia, en las primeras librerías conocidas y en los talleres de copia manuscrita, en las hogueras donde ardieron códices prohibidos, en el gulag, en la biblioteca de Sarajevo y en el laberinto subterráneo de Oxford en el año 2000. Un hilo que une a los clásicos con el vertiginoso mundo contemporáneo, conectándolos con debates actuales: Aristófanes y los procesos judiciales contra humoristas, Safo y la voz literaria de las mujeres, Tito Livio y el fenómeno fan, Séneca y la posverdad… 

Pero, sobre todo, esta es una fabulosa aventura colectiva protagonizada por miles de personas que, a lo largo del tiempo, han hecho posibles y han protegido los libros: narradoras orales, escribas, iluminadores, traductores, vendedores ambulantes, maestras, sabios, espías, rebeldes, monjas, esclavos, aventureras… Lectores en paisajes de montaña y junto al mar que ruge, en las capitales donde la energía se concentra y en los enclaves más apartados donde el saber se refugia en tiempos de caos. Gente común cuyos nombres en muchos casos no registra la historia, esos salvadores de libros que son los auténticos protagonistas de este ensayo.

Virtudes (e misterios) de Xesús Fraga

Virtudes (e misterios) de Xesús Fraga é un libro moi peculiar interesante e sinceiro porque fala dunha historia moi persoal pero tamén xeneralizable a todos, aínda máis se cabe na sociedade acutal. O máis salientable é a propia historia en sí, que fala da inmigración desde un punto de vista diferente, desde os retornados e as súas vivencias e aconteceres. Toda a narración está en primeira persoa, o que fai que teña unha grande verdade con unha fonda carga sentimental, pero sempre moi ben narrada. Esta é a vida dunha muller Virtudes e a súa familia (sobre todo isto) que foi a Londres e alí estivo máis de trinta anos traballando duro; acollendo aos seus seres queridos. Pero tamén está a inmigración a América, Venezuela máis concretamente, do seu home Marcelino e todo o que supón para os que se quedan aquí en Betanzos (A Coruña) e os seus aledaños. A súa ollada de Londres é totalmene diferente e singular.

Premio Nacional de Narrativa 2021. Premio Blanco Amor 2019. Premio da Crítica de Galicia 2021

Contar a emigración desde a parte dos retornados. Velaí o obxectivo que se propuxo Xesús Fraga ao encetar esta novela que é, sobre todo, o relato dunha epopea como a que protagonizaron tantas mulleres galegas que, levadas pola adversidade, rematan percorrendo o mundo á procura dun futuro mellor. Xesús Fraga constrúe unha historia que se centra nas vicisitudes dunha familia das Mariñas coruñesas marcada pola emigración, historia que tamén é a da segunda metade do século XX, e que vai medrando coma quen vai pintando un lenzo a base de sensacións, recordos, fotografías, o diario dunha nai e a voz das testemuñas que poden contar. Unha obra que ten moitas lecturas e moitos vieiros, polos que o autor nos leva coma se fosen as liñas do metro de Londres, a cidade ao redor da que gravitan os personaxes da novela. É, tamén, a historia dun neto asombrado e dunha avoa poderosa. A historia dos que marchan e que, cando regresan, nin eles son os mesmos nin a terra que deixaron é a mesma.

Corto Maltés. Océano negro de Martin Quenehen y Bastien Vivés.

Corto Maltés. Océano negro de Martin Quenehen y Bastien Vivés es un reescritura, actualización singular al siglo XXI o reinvención de mi queridísimo clásico de Corto Maltés de Hugo Pratt (que ya pone en la portada: inspirado en la obra de Hugo Pratt). He tenido que hacer un esfuerzo de tenacidad y tiempo para poder acercarme a este ejemplar por todo lo que supone mi héroe favorito. Pero al final he accedido con una mirada ecléctica y abierta. Ya lo hice en las últimas ediciones anteriores de Rubén Pellejero y Juan Diaz Canales, y disfruté. Aquí he descubierto una reactualización de nuestro mítico Corto Maltés en el siglo XXI con teléfono móvil y lancha fueraborda; incluso está nuestro ínclito Rasputín. Y los inefables personajes femeninos que son apoyo incondicional a Corto Maltés. En esta aventura nos encontramos a Corto Maltés en pleno 2001, y como no podía ser de otra forma, entremezclado con el 11S; pero como siempre, hay mucho más. Los hallazgos narrativos y el ritmo trepidante de la acción confieren a este volumen de las andanzas y vicisitudes de Corto Maltés un nuevo valor, y esto en sí le confiere una gran aportación. No repite lo que ya sabemos, sino que conocemos algo más: «cómo podrían ser las actuaciones y los compromisos con la vida de Corto Maltés en pleno siglo XXI. En definitiva, me ha gustado leer y disfrutar con esta nueva aventura de Corto Máltes, y ya estoy esperando con impaciencia cómo será la nueva entrega de Juan Díaz Canales y Rubén Pellejero para la primavera.

Corto Maltés es uno de los personajes más emblemáticos en la esfera de los cómics. La muerte de Hugo Pratt lo instaló durante dos décadas en ese limbo al que viajan los aventureros de papel cuando desaparecen sus creadores, un territorio brumoso donde su estatura mítica se agiganta en proporción directa a la nostalgia de sus lectores. Durante esas dos décadas, ¿qué aficionado o aficionada al cómic, al tebeo o a la BD no soñó alguna vez con leer una nueva aventura del marino de Malta? ¿Y qué historietista no soñó alguna vez con ejecutarla? En 2015, un equipo creativo formado por el guionista Juan Díaz Canales y el dibujante Rubén Pellejero cumplió ese sueño con la publicación de Bajo el sol de medianoche, álbum al que siguieron los espléndidos Equatoria y El día de Tarowean. Ahora le toca el turno a una pareja creativa de origen francés, formada por el guionista Martin Quenehen y el dibujante Bastien Vivés, creadores de la novela gráfica Catorce de julio. Juntos firman Océano negro, una aventura independiente, renovadora, original y absorbente que reinterpreta en clave actual al marino más melancólico del siglo XX, actualizándolo para hacerlo funcionar en el entorno cambiante del siglo XXI.En palabras de la editora Patricia Zanotti, «Océano negro está completamente desvinculado de la serie que realizan Canales y Pellejero, que integra y prolonga las aventuras de Corto Maltés, y cuyo cuarto título está previsto para la próxima primavera. En Océano negro Corto se sale de la biografía trazada por Pratt». El guión respeta las convenciones clásicas de las aventuras de Corto, pero las mezcla con los elementos de los thrillers de acción contemporáneos. 

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El método Catalanotti de Andrea Camilleri

El método Catalanotti de Andrea Camilleri es el antepenúltimo libro de la serie que tanto nos gusta. Lo vamos a echar mucho de menos. Este es un libro muy imprtante porque suceden cosas importantes que marcarán a buen seguro el discurrir final de la misma (es una intuición), pero también porque denota el gusto y el conocimiento de Andrea Camilleri por el mundo del teatro. Y cómo no, el placer por la comida siciliana que se hace especialmente presente (yo he ido a buscar alguna de esas recetas y casi me las he comido). Un misterio apasionante que sabe a puro teatro.

Es una velada como cualquier otra para el incansable mujeriego Mimí Augello en la alcoba de su enésima amante. Pero cuando el marido de ésta regresa inesperadamente a casa, la fiel mano derecha del comisario Montalbano decide deslizarse por la ventana y buscar refugio en el piso de abajo. De un peligro a otro: en el apartamento vislumbra en la oscuridad un cuerpo tendido en la cama, elegantemente vestido y rígido por el frío de la muerte. A la mañana siguiente, una llamada a la comisaría notifica el hallazgo de un cadáver bajo las mismas circunstancias, excepto que no coincide con el primer muerto. ¿Cómo ha podido pasar esto? ¿Y qué ha sucedido con el otro cuerpo? ¿Por qué toda la escena del crimen tiene algo extraño que sabe a teatro?

Caravaggio de Milo Manara

Caravaggio de Milo Manara, es una joya, un testamento, un prodigio del autor que vuelve a sus orígenes y recrea (nunca mejor expresado) la figura de una de sus musas creativas. Esta versión integral en blanco y negro, que la he preferido porque vuelve a una esencia más pura, aunque aquí juega un papel muy importante el color como en toda la obra de Milo Manara; como decía, en esta edición muy cuidada recoge la primera parte: El pincel y la espada; y la segunda: La gracia. He disfrutado en cada trazo y la composición siempre espectacular de Milo Manara.

Michelangelo Merisi, llamado Caravaggio (1571-1610). Susceptible, impetuoso, hedonista y pendenciero, se consagrará como uno de los mejores pintores de la historia del arte, esculpiendo tinieblas y luz con su pincel para crear obras inolvidables de un realismo asombroso. Cuatro siglos después, otro genio del dibujo italiano, Milo Manara, rinde homenaje a Caravaggio con un retrato en forma de cómic que algunos consideran su obra maestra.

El pincel y la espada: Otoño de 1592. El joven Michelangelo Merisi da Caravaggio llega a Roma con la intención de convertirse en el mayor pintor de toda Italia. Las sombras y los colores de una ciudad que se debate entre la grandeza y la decadencia, y los personajes que en ella moran, inspiran las obras del maestro de la luz y la tiniebla. Pendenciero, amigo de maleantes y prostitutas, el artista busca sus modelos entre los proscritos, mientras sus trabajos son admirados por la nobleza y el clero.

La gracia: Verano de 1606. La justicia busca a Michelangelo Merisi da Caravaggio por la muerte de Ranuccio Tomassoni. Este se refugia en la troupe de un circo ambulante mientras se recupera de la herida recibida en el duelo. A partir de este acontecimiento el genio del claroscuro solo tendrá una obsesión: pintar una obra maestra digna de recibir la gracia papal y escapar así a su condena.

Maixabel de Icíar Bollaín

Después de mucho tiempo, diría que demasiado, he vuelto al cine para ver una película emocionante y conmovedora: Maixabel de Icíar Bollain que ha supuesto un magnífico reencuentro con el cine en una sala a oscuras. Me ha trasmitido toda la verdad y esencia de una realidad muy dolorosa. La interpretación de Blanca Portillo sencillamente genial.

Maixabel Lasa pierde en el año 2000 a su marido, Juan María Jaúregui, asesinado por ETA. Once años más tarde, recibe una petición insólita: uno de los asesinos ha pedido entrevistarse con ella en la cárcel de Nanclares de la Oca /Álava), en la que cumple condena tras haber roto sus lazos con la banda terrorista. A pesar de las dudas y del inmenso dolor, Maixabel accede a encontrarse cara a cara con las personas que acabaron a sangre fría con la vida de quien había sido su compañero desde los dieciséis años.

Ver también la serie dirigida por Jon Sistiaga y Alfonso Cortés-Cavanillas, ETA: el final del silencio, capítulo 1º: Zubiak, con las personas reales te produce una sensación apabullante.

Mare of Easttown de Brad Ingelsby

Mare of Easttown de Brad Ingelsby desde mi punto de vista es la merjor serie del año, y eso que he visto algunas muy buenas como la 5ª temporada de Better Call Saul o la 6ª temporada de Line of Duty o la 1ª temporada de Gambito de Dama o el divertimento de Lupin o The Mandalorian, sin olvidar la 2ª temporada de Hierro. Creo que es una serie que rezuma verdad y pasión. Destacar Kate Winslet como Mare Sheehan que está simplemente soberbia. Los giros de guión son siempre inesperados, pero siempre muy bien traídos al argumento. En tan sólo estos 7 capítulos con el sello HBO, entendemos la diferencia entre cine y series de televisión que son dos lenguajes completamente distintos.

Mare Sheehan la detective de un pueblo de Pensilvania investiga un crimen mientras su vida se desmorona. La serie explora el lado oscuro de una comunidad muy unida y analiza cómo la familia y las tragedias del pasado pueden definir nuestro presente.

92 años y 6 años

Hoy mamá cumple 92 años y Saida lleva 6 años con nosotros.

La red de Protección de Andrea Camilleri

La red de Protección de Andrea Camilleri es el antepenúltimo libro de la serie de Salvo Montalbano que nos deleita todas las primaveras y que echaremos profúndamente de menos cuando se nos acaben. En este libro aparecen todas sus claves, pero sobre todo su espíritu y su esencia, ese sentido del humor inefable (hubo un momento que me reí como hacía mucho tiempo que no me reía con un libro) y ese gusto por el comer en la trattoría de Enzo y los platos de Adelina. La investigación es casi lo de menos, lo importante es el fresco que nos regala. Anque también nos deja una profunda reflexión al final: «Hacía tiempo que sabía la verdad, en determinadas ocasiones, era mejor mantenerla bien guardada en la oscuridad más profunda, sin la luz siquieda de una ceriilla«.

En una ciudad transformada en set de rodaje, Montalbano se enfrentará a nuevos dilemas de actualidad.

La cotidianidad de Vigàta se ve completamente trastocada cuando la ciudad se convierte de la noche a la mañana en un set de rodaje ambientado en los años cincuenta. Mientras todos colaboran energicamente en la película, un incidente pone en jaque a la población: un tiroteo en el instituto.

El comisario iniciará una investigación sobre el mundo de los adolescentes que lo llevará a enfrentarse a la realidad agazapada tras las redes sociales. Entre los misterios del pasado, las incertidumbres del presente y el deseo de protegernos a nosotros y nuestros seres queridos, La red de protección nos sumerge en los problemas más acuciantes de hoy: las nuevas generaciones y sus hábitos, la inmigración, el debate ecológico y los beneficios y las trampas de internet.

Flor, felicidades!

Un día especial de celebración.

Besos siempre!!!

CONTRAPASO. Los hijos de los otros de Teresa Vallejo

CONTRAPASO. Los hijos de los otros de Teresa Vallejo es una magnífica historia gráfica que aúna varios géneros literarios, pero sin lugar a dudas es una magnífica obra para entender una realidad histórica nuestra, muchas veces silenciada u ocultada, pero de la que somos herederos ineludibles. Un delicoso despliegue gráfico de color y contenido que nunca te puede dejar indiferente, y que además concurre una deslumbrante historia que te sorprende a cada momento. ¡Muy recomendable!; resulta interesante esta recomendación porque yo llegué a ella de una manera sorpresiva y me ha encantado.

UN MAGISTRAL CÓMIC DE SUSPENSE SOBRE LA ESPAÑA QUE LA DICTADURA QUISO SILENCIAR.

Madrid, 1956. Léon Lenoir, hijo de un comunista muerto en la Guerra Civil, y Emilio Sanz, militante falangista, investigan para la sección de sucesos de «La Capital» crímenes que chocan con la imagen idílica que el dictador quiere dar del país. Su temeraria necesidad de revelar la verdad tras un supuesto suicidio los llevará a enfrentarse a la represión de la dictadura y a desvelar una oscura trama que implica a algunos de los médicos más prestigiosos del régimen. Teresa Valero nos ofrece en Contrapaso un ejemplar thriller social que muestra las mentiras de un franquismo capaz de estrangular con sus tentáculos cualquier forma de disidencia.

Miss Marte de Manuel Jabois

Miss Marte de Manuel Jabois es un libro subyugante, intrigante y lleno de melancolía, que te sorprende y te entristece a partes iguales, pero sobre todo revive un espíritu de libertad que se desvanece en los momentos actuales.

A Manuel Jabois lo descubrí primero por su palabra sin imagen en la radio que siempre me sorprendió por su certeza y ternura. Después me intrigó su imagen de otro tiempo, y según nos cuentan los que le conocen, de un tímido empedernido. A continuación sus artículos comprometidos y valientes que nunca escurren temas candentes. Y por último, esta novela que me ha dejado completamente subyugado.

1993. Mai, una chica muy joven con una niña de dos años, llega a un pueblo de costa poniéndolo todo patas arriba. Enseguida hace amigos, conoce a Santi, se enamoran al instante y al cabo de un año celebran una boda que acaba en tragedia, cuando la noche de la fiesta la hija de Mai desaparece misteriosamente.

2019. La periodista Berta Soneira se dispone a rodar un documental sobre el suceso ocurrido veinticinco años atrás. Para ello, entrevista a todos los que aún lo recuerdan, reescribiendo el relato de un día que cambió la vida de todos.

61 años

He llegado hasta aquí y siempre me parece un milagro cada día, máxime en estos momentos.